部落格
如何描述直笛
每個人都能體驗到：用言語描述在樂器上所經歷的體驗是非常困難的，因為這些感受與所感受到的情感密切相關，並且不可避免地伴隨著缺乏中立性。在這篇文章中，我將嘗試描述直笛的音色和反應的各個方面，不僅通過感受，還結合我作為樂器製造者的經驗以及我能夠與我所聽到的聲音相關聯的物理成分。我所稱的物理成分是指各種具體的量，例如通道的輪廓或寬度、出口的倒角的大小和角度、唇板的厚度、它在窗口中的相對位置，或任何其他可測量的大小，這些都可以用來表徵哨子的調整。這種方法的意義在於能夠區分樂器運作的某些方面，否則在沒有這種支持的情況下，容易造成混淆。這就是為什麼我會請讀者保持開放的心態，理解我將提到的元素不僅僅來自我的想像或主觀感知，而是與一些物理參數有關，這些參數為這種分析提供了一定的合法性。 彈性 / 抵抗力的組合： 定義為通過調整進入口哨的氣壓來改變音色和音調的可能性。此處的抵抗力用作穩定性的同義詞。因此，靈活的直笛會隨著氣壓的變化而改變其音色，與此相反，抗壓的直笛則會以更大的穩定性來吸收和緩衝變化。這完全是劑量的問題：一支非常抗壓的直笛可能會限制音樂意圖，發出固定的聲音，但過於靈活的調整可能會顯得過於不穩定，並使所追求的表現力與音調不相容。此外，更穩定的調整還提供了更堅實的低音。 諧波 無疑，音樂器材音色中最不被理解的方面之一，但這也是最難以定義的。最有趣的樂器常常被錯誤地稱為富含諧波。然而，這種豐富在物理學和聲學中明顯與一種嘈雜的樂器、平凡且普通的音色相關，毫無魅力。相反，掌握某些諧波的發聲將使我們能夠獲得所追求的音色，而這絕不是偶然的。令我驚訝的是，我發現某些音樂家對此不以為然，某些製造商也是如此。因此，這無疑是這項研究中最主觀的元素，但這也是我無法接受妥協的部分。 襲擊 攻擊的速度將決定樂器的反應性。就靈活性而言，這一元素必須仔細考慮和調配：過於敏感會使長笛變得脆弱且性格鮮明，但攻擊過於緩慢則會表現出慣性，並對長笛演奏者提出過多的能量需求。 開幕 將定義音色的準確性和純淨度，這在某個時期被追求，特別是在70年代和80年代，與Fred Morgan的長笛有關。人們已經意識到，開口較大的長笛呈現出更柔和的音色，較少的明亮感，更加溫暖，並且伴隨著第二個音域較少刺耳和侵略性。這是自2000年代以來，由新一代長笛演奏者所給予的方向，特別是Dorothée Oberlinger、Erik Bosgraaf和Maurice Steger。這種調整需要更多的氣流，而過度開口的長笛可能會變得難以演奏。因此，在這方面也需要妥協。 瞬變 在聲學中，攻擊被稱為「瞬態」，特別在某些管風琴的管子和Consort的直笛上可聽到。明顯的瞬態提供了一定的動感，因為它們帶來的打擊感和節奏感。相對而言，這些攻擊可能會干擾到在巴洛克音樂中經常出現的非常快速的音符和連奏，特別是在維瓦爾第的協奏曲中。因此，我將明顯的攻擊保留給文藝復興時期的直笛或民間音樂，而對於我認為需要更清晰演奏的巴洛克樂器，我更喜歡使用較為低調的瞬態。 圖表： 您可以在下面找到一個綜合我剛才提到的要素的圖表：您會注意到我將每個考慮點的兩個極端進行了對比，以更好地說明我的觀點。這個圖表對我來說很有用，可以用來描述我所放置的每個參數的影響力區域。然而，它並不是用來繪製一個工具的，正如您將在下面看到的那樣。 您將在下面找到另一種類型的圖表，它將提到的元素以0到5的分數呈現。雖然這個評分標準是有爭議的，特別是在過渡期方面，5分不一定是最佳的，但它的優點在於能夠更直觀和更容易地理解所提出的調整類型。正如您將會發現的，這種圖形表示方式大大方便了儀器之間的比較。 開放式或柔性長笛：恩斯特·邁耶和弗雷德·摩根 在70年代和80年代，如前所述，Fred Morgan 找到了一个共识，调音相当封闭，音色纯净而精确，声音具有很大的灵活性和柔韧性，高音非常快速且容易，低音则不够强劲。 相反，在2000年代，恩斯特·梅耶（Ernst Meyer）為長笛演奏者提供了一種非常開放的調整，具有更溫暖和柔軟的音色，強而穩定的低音，作為對應，高音區則需要極其有力的攻擊和很大的氣流速度。...
如何描述直笛
每個人都能體驗到：用言語描述在樂器上所經歷的體驗是非常困難的，因為這些感受與所感受到的情感密切相關，並且不可避免地伴隨著缺乏中立性。在這篇文章中，我將嘗試描述直笛的音色和反應的各個方面，不僅通過感受，還結合我作為樂器製造者的經驗以及我能夠與我所聽到的聲音相關聯的物理成分。我所稱的物理成分是指各種具體的量，例如通道的輪廓或寬度、出口的倒角的大小和角度、唇板的厚度、它在窗口中的相對位置，或任何其他可測量的大小，這些都可以用來表徵哨子的調整。這種方法的意義在於能夠區分樂器運作的某些方面，否則在沒有這種支持的情況下，容易造成混淆。這就是為什麼我會請讀者保持開放的心態，理解我將提到的元素不僅僅來自我的想像或主觀感知，而是與一些物理參數有關，這些參數為這種分析提供了一定的合法性。 彈性 / 抵抗力的組合： 定義為通過調整進入口哨的氣壓來改變音色和音調的可能性。此處的抵抗力用作穩定性的同義詞。因此，靈活的直笛會隨著氣壓的變化而改變其音色，與此相反，抗壓的直笛則會以更大的穩定性來吸收和緩衝變化。這完全是劑量的問題：一支非常抗壓的直笛可能會限制音樂意圖，發出固定的聲音，但過於靈活的調整可能會顯得過於不穩定，並使所追求的表現力與音調不相容。此外，更穩定的調整還提供了更堅實的低音。 諧波 無疑，音樂器材音色中最不被理解的方面之一，但這也是最難以定義的。最有趣的樂器常常被錯誤地稱為富含諧波。然而，這種豐富在物理學和聲學中明顯與一種嘈雜的樂器、平凡且普通的音色相關，毫無魅力。相反，掌握某些諧波的發聲將使我們能夠獲得所追求的音色，而這絕不是偶然的。令我驚訝的是，我發現某些音樂家對此不以為然，某些製造商也是如此。因此，這無疑是這項研究中最主觀的元素，但這也是我無法接受妥協的部分。 襲擊 攻擊的速度將決定樂器的反應性。就靈活性而言，這一元素必須仔細考慮和調配：過於敏感會使長笛變得脆弱且性格鮮明，但攻擊過於緩慢則會表現出慣性，並對長笛演奏者提出過多的能量需求。 開幕 將定義音色的準確性和純淨度，這在某個時期被追求，特別是在70年代和80年代，與Fred Morgan的長笛有關。人們已經意識到，開口較大的長笛呈現出更柔和的音色，較少的明亮感，更加溫暖，並且伴隨著第二個音域較少刺耳和侵略性。這是自2000年代以來，由新一代長笛演奏者所給予的方向，特別是Dorothée Oberlinger、Erik Bosgraaf和Maurice Steger。這種調整需要更多的氣流，而過度開口的長笛可能會變得難以演奏。因此，在這方面也需要妥協。 瞬變 在聲學中，攻擊被稱為「瞬態」，特別在某些管風琴的管子和Consort的直笛上可聽到。明顯的瞬態提供了一定的動感，因為它們帶來的打擊感和節奏感。相對而言，這些攻擊可能會干擾到在巴洛克音樂中經常出現的非常快速的音符和連奏，特別是在維瓦爾第的協奏曲中。因此，我將明顯的攻擊保留給文藝復興時期的直笛或民間音樂，而對於我認為需要更清晰演奏的巴洛克樂器，我更喜歡使用較為低調的瞬態。 圖表： 您可以在下面找到一個綜合我剛才提到的要素的圖表：您會注意到我將每個考慮點的兩個極端進行了對比，以更好地說明我的觀點。這個圖表對我來說很有用，可以用來描述我所放置的每個參數的影響力區域。然而，它並不是用來繪製一個工具的，正如您將在下面看到的那樣。 您將在下面找到另一種類型的圖表，它將提到的元素以0到5的分數呈現。雖然這個評分標準是有爭議的，特別是在過渡期方面，5分不一定是最佳的，但它的優點在於能夠更直觀和更容易地理解所提出的調整類型。正如您將會發現的，這種圖形表示方式大大方便了儀器之間的比較。 開放式或柔性長笛：恩斯特·邁耶和弗雷德·摩根 在70年代和80年代，如前所述，Fred Morgan 找到了一个共识，调音相当封闭，音色纯净而精确，声音具有很大的灵活性和柔韧性，高音非常快速且容易，低音则不够强劲。 相反，在2000年代，恩斯特·梅耶（Ernst Meyer）為長笛演奏者提供了一種非常開放的調整，具有更溫暖和柔軟的音色，強而穩定的低音，作為對應，高音區則需要極其有力的攻擊和很大的氣流速度。...
我的歷史重建計劃
在我作為長笛製造商的職業生涯中，我通過對我所生產的不同型號進行修改，獲得了設計和開發的經驗。如果說在音準方面的結果相當令人滿意，那麼我對所獲得的輪廓的外觀卻並不完全信服。我覺得這些偶然的修改不可避免地導致了一定程度的缺乏一致性，因為它們沒有明確的方向。此外，我堅信如果在設計階段就能更系統性和全面地應用我的知識，就能朝著更容易、更準確、更響亮的樂器邁進，簡而言之：更好。 憑藉我在該領域的經驗，我於2021年決定啟動一個雄心勃勃的項目：重新設計專業音樂家使用的主要直笛模型。這些直笛如下： F大調巴洛克中提琴 G大調中音提琴的Ganassi指法 長笛之聲 女高音 XVII 世紀 "Van Eyck" 該項目圍繞幾個要點展開： 重新以歷史工具作為工作基礎 進行一系列模擬以評估原始模型的均勻性 制定一種合理且有效的原型設計方法 推導出一個與歷史數據最大程度一致的初步版本 通過反覆試驗來優化所獲得的模型 我想可以肯定地說，從未有一位因素在將其工具推向市場之前，進行過如此巨大的原型製作工作。事實上，每個部分都以多種不同的解釋呈現，大多數可以相互結合，這使得某一特定模型的組合版本數量達到幾十種。這一切當然只有在原型製作過程的完美合理化之後，才能實現，這也是實際製造的前奏。 我將這個項目稱為「歷史樂器重建計劃」，它誕生了幾個非常有趣的樂器。 關於巴洛克直笛，我以米歇爾·皮蓋特收藏中的斯坦斯比降F高音直笛作為工作基礎，這似乎是我們所擁有的所有樂器中最平衡和最均勻的。這件樂器特別短小且舒適，並在音孔設計上有一些創新。有趣的是，這些創新似乎在許多後來的著名製造商中相對不被注意。當然，這件樂器衍生出了高音直笛，但更重要的是兩種不同的聲音直笛（樹脂和楓木）。 La Soprano XVIIeme，由於缺乏足夠確定的歷史樂器，是一個更個人的推斷，具有明確的規範：一個輕微的規則圓錐形音孔，一個相當寬的音窗，豐富的音色，當然還有 Van Eyck 的指法。 Ganassi 是源自維也納博物館的一個歷史性直笛，參考編號為 SAM135。這個樂器是眾所周知的，通常是大多數製作人使用的工作基礎，他們重製了一個簡單的圓柱形，並在喇叭口處擴張。但在直笛的製作中，並非一切都那麼簡單，這個輪廓實際上值得更多的關注。 從這個計劃中產生的直笛上，結果顯而易見：高音更容易，低音更穩定，各種音調的準確性提高，音色更豐滿、更慷慨，這得益於更好對齊的泛音。 最終，更成熟的工具。
我的歷史重建計劃
在我作為長笛製造商的職業生涯中，我通過對我所生產的不同型號進行修改，獲得了設計和開發的經驗。如果說在音準方面的結果相當令人滿意，那麼我對所獲得的輪廓的外觀卻並不完全信服。我覺得這些偶然的修改不可避免地導致了一定程度的缺乏一致性，因為它們沒有明確的方向。此外，我堅信如果在設計階段就能更系統性和全面地應用我的知識，就能朝著更容易、更準確、更響亮的樂器邁進，簡而言之：更好。 憑藉我在該領域的經驗，我於2021年決定啟動一個雄心勃勃的項目：重新設計專業音樂家使用的主要直笛模型。這些直笛如下： F大調巴洛克中提琴 G大調中音提琴的Ganassi指法 長笛之聲 女高音 XVII 世紀 "Van Eyck" 該項目圍繞幾個要點展開： 重新以歷史工具作為工作基礎 進行一系列模擬以評估原始模型的均勻性 制定一種合理且有效的原型設計方法 推導出一個與歷史數據最大程度一致的初步版本 通過反覆試驗來優化所獲得的模型 我想可以肯定地說，從未有一位因素在將其工具推向市場之前，進行過如此巨大的原型製作工作。事實上，每個部分都以多種不同的解釋呈現，大多數可以相互結合，這使得某一特定模型的組合版本數量達到幾十種。這一切當然只有在原型製作過程的完美合理化之後，才能實現，這也是實際製造的前奏。 我將這個項目稱為「歷史樂器重建計劃」，它誕生了幾個非常有趣的樂器。 關於巴洛克直笛，我以米歇爾·皮蓋特收藏中的斯坦斯比降F高音直笛作為工作基礎，這似乎是我們所擁有的所有樂器中最平衡和最均勻的。這件樂器特別短小且舒適，並在音孔設計上有一些創新。有趣的是，這些創新似乎在許多後來的著名製造商中相對不被注意。當然，這件樂器衍生出了高音直笛，但更重要的是兩種不同的聲音直笛（樹脂和楓木）。 La Soprano XVIIeme，由於缺乏足夠確定的歷史樂器，是一個更個人的推斷，具有明確的規範：一個輕微的規則圓錐形音孔，一個相當寬的音窗，豐富的音色，當然還有 Van Eyck 的指法。 Ganassi 是源自維也納博物館的一個歷史性直笛，參考編號為 SAM135。這個樂器是眾所周知的，通常是大多數製作人使用的工作基礎，他們重製了一個簡單的圓柱形，並在喇叭口處擴張。但在直笛的製作中，並非一切都那麼簡單，這個輪廓實際上值得更多的關注。 從這個計劃中產生的直笛上，結果顯而易見：高音更容易，低音更穩定，各種音調的準確性提高，音色更豐滿、更慷慨，這得益於更好對齊的泛音。 最終，更成熟的工具。
持久的工具
在工坊生產的工具的穩定性是我們關注的核心。 首要目標是避免因乾燥而產生的內部緊張積累，通過將工作和休息階段分散在幾個月內來實現。特別是黃楊木，雖然仍然受到長笛演奏者的喜愛，但它的特性是容易變形，有時變形的程度相當大。對於這種木材以及其他樹種來說，時間並不足夠，必須遵循嚴格的過程以避免事故。 也必須記住，長笛是用氣息演奏的樂器，因此受到由於冷凝的吸收和流失所帶來的重要限制。重複的沖洗會改變大多數必須受到保護的木材。此外，濕氣可能導致真菌的繁殖，這是一種額外的侵害。因此，許多木材必須接受適當的處理。這些零件浸泡在一種非常細緻的樹脂中，我選擇它是因為它的有效性、安全性，以及對木材物理結構的尊重。這個過程類似於在製琴師中稱為「上膠」的操作，這是使用填孔劑進行的。人們普遍認為，斯特拉迪瓦里斯的音質部分與這種處理有關，因此它的重要性不言而喻。 這些樂器最終浸入一種高級的Abrasin油中，這種油提供了比其他乾燥油更優越的保護，特別是對抗真菌的發展。 幾項措施已被採取以改善雪松塞的穩定性。首先，它們在工作坊中經過我特別調整的熱處理工藝。這種處理能夠顯著減少在潮濕環境中通常會遇到的膨脹。此外，通過加速乾燥，我們還注意到在凝結問題上有所進展。最後，木材的生長環（年輪）是水平排列的，我所進行的測試顯示這一措施對穩定嘴部的調整是有效的。選擇雪松作為樹脂長笛的材料是因為其優雅的音色、迷人的外觀以及與樂器之間更自然的接觸。 經過幾週的額外休息，這支精心保養的長笛將能在您手中開始它的音樂生涯。
持久的工具
在工坊生產的工具的穩定性是我們關注的核心。 首要目標是避免因乾燥而產生的內部緊張積累，通過將工作和休息階段分散在幾個月內來實現。特別是黃楊木，雖然仍然受到長笛演奏者的喜愛，但它的特性是容易變形，有時變形的程度相當大。對於這種木材以及其他樹種來說，時間並不足夠，必須遵循嚴格的過程以避免事故。 也必須記住，長笛是用氣息演奏的樂器，因此受到由於冷凝的吸收和流失所帶來的重要限制。重複的沖洗會改變大多數必須受到保護的木材。此外，濕氣可能導致真菌的繁殖，這是一種額外的侵害。因此，許多木材必須接受適當的處理。這些零件浸泡在一種非常細緻的樹脂中，我選擇它是因為它的有效性、安全性，以及對木材物理結構的尊重。這個過程類似於在製琴師中稱為「上膠」的操作，這是使用填孔劑進行的。人們普遍認為，斯特拉迪瓦里斯的音質部分與這種處理有關，因此它的重要性不言而喻。 這些樂器最終浸入一種高級的Abrasin油中，這種油提供了比其他乾燥油更優越的保護，特別是對抗真菌的發展。 幾項措施已被採取以改善雪松塞的穩定性。首先，它們在工作坊中經過我特別調整的熱處理工藝。這種處理能夠顯著減少在潮濕環境中通常會遇到的膨脹。此外，通過加速乾燥，我們還注意到在凝結問題上有所進展。最後，木材的生長環（年輪）是水平排列的，我所進行的測試顯示這一措施對穩定嘴部的調整是有效的。選擇雪松作為樹脂長笛的材料是因為其優雅的音色、迷人的外觀以及與樂器之間更自然的接觸。 經過幾週的額外休息，這支精心保養的長笛將能在您手中開始它的音樂生涯。
Doretthe Janssens的Traverso方法
「Traverso的新方法」 這種由Doretthe Janssens創造的新方法是學習這種樂器的新聖經。 200頁音樂，採用實用的螺旋裝訂書籍格式。曲調的選擇是為了逐步增加難度，從最初的音符到發音、顫音和裝飾音。 一種每位希望在學習橫笛上有所進步的長笛演奏者必須掌握的方法。 在"De Fluithoek"出版社 謝謝你，Doretthe！
Doretthe Janssens的Traverso方法
「Traverso的新方法」 這種由Doretthe Janssens創造的新方法是學習這種樂器的新聖經。 200頁音樂，採用實用的螺旋裝訂書籍格式。曲調的選擇是為了逐步增加難度，從最初的音符到發音、顫音和裝飾音。 一種每位希望在學習橫笛上有所進步的長笛演奏者必須掌握的方法。 在"De Fluithoek"出版社 謝謝你，Doretthe！
一些連結
新現象的直笛，Lucie Horsch： https://luciehorsch.com/ 一位將直笛的藝術水平提升到藝術巔峰的藝術家，Dorothée Oberlinger： http://www.dorotheeoberlinger.de/ 始終充滿風采，莫里斯·斯特格 http://mauricesteger.com/ 在更有趣和爵士的風格中，我非常喜歡他的專輯，讓-弗朗索瓦·魯松： http://jf-rousson.com/ 最具爵士風格的長笛演奏家，Benoit Sauvé： http://www.benoitsauve.net/pages/bs_pagetype_instrimpro.html ERTA 法國，為了保持最新消息： http://www.erta-france.fr/ 與菲利普·佩爾洛的法式小豆： http://www.leflageoletfrancais.com/ ...
一些連結
新現象的直笛，Lucie Horsch： https://luciehorsch.com/ 一位將直笛的藝術水平提升到藝術巔峰的藝術家，Dorothée Oberlinger： http://www.dorotheeoberlinger.de/ 始終充滿風采，莫里斯·斯特格 http://mauricesteger.com/ 在更有趣和爵士的風格中，我非常喜歡他的專輯，讓-弗朗索瓦·魯松： http://jf-rousson.com/ 最具爵士風格的長笛演奏家，Benoit Sauvé： http://www.benoitsauve.net/pages/bs_pagetype_instrimpro.html ERTA 法國，為了保持最新消息： http://www.erta-france.fr/ 與菲利普·佩爾洛的法式小豆： http://www.leflageoletfrancais.com/ ...
樹脂長笛
樹脂長笛 經過長時間的調整，我提出作為工業長笛的替代品，使用質量卓越的樹脂直笛。 這些手工製作的樂器有不同的音高，重現了托馬斯·斯坦斯比及其同僚的歷史長笛特徵：曲線的通道和邊緣、擴大的孔、雪松木製的音塊、複雜的孔徑、圓錐形的音塊等... 色彩為烏木的樹脂可以獲得廣泛的音色選擇。根據模型，我可以調整嘴部以獲得溫暖而柔和的顏色，或者相反，以獲得更多的精確度和清晰度。音色優雅，與注塑塑料長笛完全不可同日而語。 在所有音域中的表現都非常出色，高音輕鬆且快速。 此外，這些長笛上還具有合成聚合物的優點：耐用性、對水的完全不敏感、對撞擊和刮擦的高度抵抗力等等... 您可以通過點擊以下鏈接來聆聽兩個使用Bernolin樹脂長笛製作的MP3文件: 巴赫 - 套曲 MP3 (1.1 Mo) (長笛演奏者：Vincent Bernolin) Telemann - 幻想 MP3 (1.4 Mo) (長笛演奏者：Vincent Bernolin) 一些常見問題：...
樹脂長笛
樹脂長笛 經過長時間的調整，我提出作為工業長笛的替代品，使用質量卓越的樹脂直笛。 這些手工製作的樂器有不同的音高，重現了托馬斯·斯坦斯比及其同僚的歷史長笛特徵：曲線的通道和邊緣、擴大的孔、雪松木製的音塊、複雜的孔徑、圓錐形的音塊等... 色彩為烏木的樹脂可以獲得廣泛的音色選擇。根據模型，我可以調整嘴部以獲得溫暖而柔和的顏色，或者相反，以獲得更多的精確度和清晰度。音色優雅，與注塑塑料長笛完全不可同日而語。 在所有音域中的表現都非常出色，高音輕鬆且快速。 此外，這些長笛上還具有合成聚合物的優點：耐用性、對水的完全不敏感、對撞擊和刮擦的高度抵抗力等等... 您可以通過點擊以下鏈接來聆聽兩個使用Bernolin樹脂長笛製作的MP3文件: 巴赫 - 套曲 MP3 (1.1 Mo) (長笛演奏者：Vincent Bernolin) Telemann - 幻想 MP3 (1.4 Mo) (長笛演奏者：Vincent Bernolin) 一些常見問題：...
