部落格
如何描述直笛
每個人都體驗過用言語描述在樂器上所經歷的體驗有多困難，因為這些感受與所感受到的情感密切相關，並且不可避免地伴隨著缺乏中立性。在這篇文章中，我將嘗試描述直笛的音色和反應的各個方面，不僅通過感受，還結合我作為樂器製造者的經驗以及我能夠與我所聽到的聲音相關聯的物理成分。我所稱的物理成分是指各種具體的量，例如通道的輪廓或寬度、出口的倒角的大小和角度、唇板的厚度、它在窗口中的相對位置，或任何其他可測量的大小，這些都可以用來表徵哨子的調整。這種方法的意義在於能夠區分樂器運作的某些方面，否則在沒有這種支持的情況下，容易造成混淆。這就是為什麼我會請讀者保持開放的心態，理解我將提到的元素不僅僅來自我的想像或主觀感知，而是與一些物理參數有關，這些參數為這種分析提供了一定的合法性。 彈性 / 抵抗力的組合： 定義為通過調整進入吹嘴的氣壓來改變音色和音調的可能性。此處的抵抗力用作穩定性的同義詞。因此，靈活的直笛會隨著氣壓的變化而改變其音色，與此相反，抗壓的直笛則會以更大的穩定性來吸收和緩衝變化。這完全是劑量的問題：一支非常抗壓的直笛可能會限制音樂意圖，發出固定的聲音，但過於靈活的調整可能會顯得過於不穩定，並使所追求的表現力與音調不相容。此外，更穩定的調整還提供了更堅實的低音。 諧波 無疑地，音樂器材音色中最不被理解的方面之一，但這也是最難以定義的。最有趣的樂器常常被錯誤地稱為富含諧波。然而，這種豐富在物理學和聲學中明顯與一種嘈雜的樂器、平凡且普通的音色相關，毫無魅力。相反，掌握某些諧波的發聲將使我們能夠獲得所追求的音色，而這絕不是偶然的。令我驚訝的是，我發現某些音樂家對此不以為然，某些製造商也是如此。因此，這無疑是這項研究中最主觀的元素，但這也是我無法接受妥協的部分。 攻擊 攻擊的速度將決定樂器的反應性。就靈活性而言，這一元素必須仔細考慮和調配：過於敏感會使長笛變得脆弱且性格鮮明，但攻擊過於緩慢則會表現出慣性，並對長笛演奏者提出過多的能量需求。 長笛的開口 將定義音色的準確性和純淨度，這在某個時期被追求，特別是在70年代和80年代，與Fred Morgan的長笛有關。人們已經意識到，開口較大的長笛呈現出更柔和的音色，較少的明亮感，更加溫暖，並且伴隨著第二個音域較少刺耳和侵略性。這是自2000年代以來，由新一代長笛演奏者所給予的方向，特別是Dorothée Oberlinger、Erik Bosgraaf和Maurice Steger。這種調整需要更多的氣流，而過度開口的長笛可能會變得難以演奏。因此，在這方面也需要妥協。 瞬態 在聲學中，攻擊被稱為「瞬態」，特別在某些管風琴的管子和Consort的直笛上可聽到。明顯的瞬態提供了一定的動感，因為它們帶來的打擊感和節奏感。相對而言，這些攻擊可能會干擾到在巴洛克音樂中經常出現的非常快速的音符和連奏，特別是在維瓦爾第的協奏曲中。因此，我將明顯的攻擊保留給文藝復興時期的直笛或民間音樂，而對於我認為需要更清晰演奏的巴洛克樂器，我更喜歡使用較為低調的瞬態。 圖表： 您可在下面找到一個綜合我剛才提到的要素的圖表：您會注意到我將每個考慮點的兩個極端進行了對比，以更好地說明我的觀點。這個圖表對我來說很有用，可以用來描述我所放置的每個參數的影響力區域。然而，它並不是用來繪製一個工具的，正如您在下面看到的。 您將在下面找到另一種類型的圖表，它將提到的元素以0到5的分數呈現。雖然這個評分標準是有爭議的，特別是在過渡期方面，5分不一定是最佳的，但它的優點在於能夠更直觀和更容易地理解所提出的調整類型。正如您將會發現的，這種圖形表示方式大大方便了儀器之間的比較。 開放式或柔性長笛：Ernst Meyer和Fred Morgan 在70年代和80年代，如前所述，Fred Morgan 找到了一個共識，調音相當封閉，音色純淨而精確，聲音具有很大的靈活性和柔韌性，高音非常快速且容易，低音則不夠強勁。 相反，在2000年代，Ernst Meyer為長笛演奏者提供了一種非常開放的調整，具有更溫暖和柔軟的音色，強而穩定的低音，作為對應，高音區則需要極其有力的攻擊和很大的氣流速度。 Bernolin 的長笛屬於哪種？ ...
如何描述直笛
每個人都體驗過用言語描述在樂器上所經歷的體驗有多困難，因為這些感受與所感受到的情感密切相關，並且不可避免地伴隨著缺乏中立性。在這篇文章中，我將嘗試描述直笛的音色和反應的各個方面，不僅通過感受，還結合我作為樂器製造者的經驗以及我能夠與我所聽到的聲音相關聯的物理成分。我所稱的物理成分是指各種具體的量，例如通道的輪廓或寬度、出口的倒角的大小和角度、唇板的厚度、它在窗口中的相對位置，或任何其他可測量的大小，這些都可以用來表徵哨子的調整。這種方法的意義在於能夠區分樂器運作的某些方面，否則在沒有這種支持的情況下，容易造成混淆。這就是為什麼我會請讀者保持開放的心態，理解我將提到的元素不僅僅來自我的想像或主觀感知，而是與一些物理參數有關，這些參數為這種分析提供了一定的合法性。 彈性 / 抵抗力的組合： 定義為通過調整進入吹嘴的氣壓來改變音色和音調的可能性。此處的抵抗力用作穩定性的同義詞。因此，靈活的直笛會隨著氣壓的變化而改變其音色，與此相反，抗壓的直笛則會以更大的穩定性來吸收和緩衝變化。這完全是劑量的問題：一支非常抗壓的直笛可能會限制音樂意圖，發出固定的聲音，但過於靈活的調整可能會顯得過於不穩定，並使所追求的表現力與音調不相容。此外，更穩定的調整還提供了更堅實的低音。 諧波 無疑地，音樂器材音色中最不被理解的方面之一，但這也是最難以定義的。最有趣的樂器常常被錯誤地稱為富含諧波。然而，這種豐富在物理學和聲學中明顯與一種嘈雜的樂器、平凡且普通的音色相關，毫無魅力。相反，掌握某些諧波的發聲將使我們能夠獲得所追求的音色，而這絕不是偶然的。令我驚訝的是，我發現某些音樂家對此不以為然，某些製造商也是如此。因此，這無疑是這項研究中最主觀的元素，但這也是我無法接受妥協的部分。 攻擊 攻擊的速度將決定樂器的反應性。就靈活性而言，這一元素必須仔細考慮和調配：過於敏感會使長笛變得脆弱且性格鮮明，但攻擊過於緩慢則會表現出慣性，並對長笛演奏者提出過多的能量需求。 長笛的開口 將定義音色的準確性和純淨度，這在某個時期被追求，特別是在70年代和80年代，與Fred Morgan的長笛有關。人們已經意識到，開口較大的長笛呈現出更柔和的音色，較少的明亮感，更加溫暖，並且伴隨著第二個音域較少刺耳和侵略性。這是自2000年代以來，由新一代長笛演奏者所給予的方向，特別是Dorothée Oberlinger、Erik Bosgraaf和Maurice Steger。這種調整需要更多的氣流，而過度開口的長笛可能會變得難以演奏。因此，在這方面也需要妥協。 瞬態 在聲學中，攻擊被稱為「瞬態」，特別在某些管風琴的管子和Consort的直笛上可聽到。明顯的瞬態提供了一定的動感，因為它們帶來的打擊感和節奏感。相對而言，這些攻擊可能會干擾到在巴洛克音樂中經常出現的非常快速的音符和連奏，特別是在維瓦爾第的協奏曲中。因此，我將明顯的攻擊保留給文藝復興時期的直笛或民間音樂，而對於我認為需要更清晰演奏的巴洛克樂器，我更喜歡使用較為低調的瞬態。 圖表： 您可在下面找到一個綜合我剛才提到的要素的圖表：您會注意到我將每個考慮點的兩個極端進行了對比，以更好地說明我的觀點。這個圖表對我來說很有用，可以用來描述我所放置的每個參數的影響力區域。然而，它並不是用來繪製一個工具的，正如您在下面看到的。 您將在下面找到另一種類型的圖表，它將提到的元素以0到5的分數呈現。雖然這個評分標準是有爭議的，特別是在過渡期方面，5分不一定是最佳的，但它的優點在於能夠更直觀和更容易地理解所提出的調整類型。正如您將會發現的，這種圖形表示方式大大方便了儀器之間的比較。 開放式或柔性長笛：Ernst Meyer和Fred Morgan 在70年代和80年代，如前所述，Fred Morgan 找到了一個共識，調音相當封閉，音色純淨而精確，聲音具有很大的靈活性和柔韌性，高音非常快速且容易，低音則不夠強勁。 相反，在2000年代，Ernst Meyer為長笛演奏者提供了一種非常開放的調整，具有更溫暖和柔軟的音色，強而穩定的低音，作為對應，高音區則需要極其有力的攻擊和很大的氣流速度。 Bernolin 的長笛屬於哪種？ ...
我的歷史重建計劃
在我作為長笛製作師的職業生涯中，通過對所製作的各種型號進行修改，我積累了設計和微調的經驗。雖然我對樂器的準確性還算滿意，但我對所獲得的輪廓形狀並不完全滿意。在我看來，由於這些零散的修改缺乏明確的方向，這不可避免地出現了一定程度的不一致性。我堅信，如果從設計階段開始，以更系統、更全面的方式應用我的知識，就有可能製造出更易於演奏、更準確、更共鳴，簡而言之，一款更好的樂器。 憑藉在該領域的經驗，我於 2021 年決定啟動一個雄心勃勃的計畫，那就是重新設計專業音樂家使用的長笛的主要型號。這些長笛如下： 巴洛克 F 調中音G 調中音（附加納西指法）人聲笛17 世紀的「範艾克」高音 該項目圍繞著以下幾點展開： 以歷史樂器為基礎進行工作 進行一系列模擬以評估原型的一致性開發合理有效的原型製作方法推導出與歷史原型盡可能一致的第一個版本透過多次試驗優化所得模型 我認為可以肯定地說，沒有其他製造商在將樂器推向市場之前進行過如此廣泛的原型設計工作。每個部件都製作了多種不同版本，其中大多數可以相互組合，從而為給定型號提供了數十種可能的組合。當然，這只有透過原型設計流程的完美優化才能實現，而原型設計正是實際製造的前奏。 我將這個計畫命名為「歷史樂器重建計畫」，並由此誕生了數件極具趣味性的樂器。 至於巴洛克長笛，我以Michel Piguet收藏的Stanesby F調中音長笛為工作基礎，因為在我看來，這是所有流傳下來的同類樂器中最為均衡和統一的。這件樂器特別短小且手感舒適，並在管徑設計上有所創新。有趣的是，這些創新似乎並未引起許多後續樂器製作者的注意，甚至包括最著名的製作者。這件樂器自然衍生出了中音長笛，但更重要的是兩種不同的聲部長笛（樹脂和楓木）。 由於缺乏足夠真實的歷史樂器，Soprano XVIIeme 是一種更具個人風格的推演，具有精確的規格：略呈錐形的管徑、較寬的音孔、飽滿的聲音，當然還有範艾克指法。 加納西（Ganassi）源自維也納博物館藏品中編號為SAM135的歷史長笛。這件樂器廣為人知，通常被大多數製作者作為工作基礎，他們複製了簡單的圓柱形管身在吹嘴處擴大的結構。但長笛製作並非總是如此簡單，管身輪廓其實值得更多關注。 在這個計畫中生產的豎笛上，這些改進效果顯著：高音更輕鬆，低音更穩定，所有調性的音準得到提升，部分音更協調，音色更豐滿、更飽滿。 最終成果就是更成熟的樂器。
我的歷史重建計劃
在我作為長笛製作師的職業生涯中，通過對所製作的各種型號進行修改，我積累了設計和微調的經驗。雖然我對樂器的準確性還算滿意，但我對所獲得的輪廓形狀並不完全滿意。在我看來，由於這些零散的修改缺乏明確的方向，這不可避免地出現了一定程度的不一致性。我堅信，如果從設計階段開始，以更系統、更全面的方式應用我的知識，就有可能製造出更易於演奏、更準確、更共鳴，簡而言之，一款更好的樂器。 憑藉在該領域的經驗，我於 2021 年決定啟動一個雄心勃勃的計畫，那就是重新設計專業音樂家使用的長笛的主要型號。這些長笛如下： 巴洛克 F 調中音G 調中音（附加納西指法）人聲笛17 世紀的「範艾克」高音 該項目圍繞著以下幾點展開： 以歷史樂器為基礎進行工作 進行一系列模擬以評估原型的一致性開發合理有效的原型製作方法推導出與歷史原型盡可能一致的第一個版本透過多次試驗優化所得模型 我認為可以肯定地說，沒有其他製造商在將樂器推向市場之前進行過如此廣泛的原型設計工作。每個部件都製作了多種不同版本，其中大多數可以相互組合，從而為給定型號提供了數十種可能的組合。當然，這只有透過原型設計流程的完美優化才能實現，而原型設計正是實際製造的前奏。 我將這個計畫命名為「歷史樂器重建計畫」，並由此誕生了數件極具趣味性的樂器。 至於巴洛克長笛，我以Michel Piguet收藏的Stanesby F調中音長笛為工作基礎，因為在我看來，這是所有流傳下來的同類樂器中最為均衡和統一的。這件樂器特別短小且手感舒適，並在管徑設計上有所創新。有趣的是，這些創新似乎並未引起許多後續樂器製作者的注意，甚至包括最著名的製作者。這件樂器自然衍生出了中音長笛，但更重要的是兩種不同的聲部長笛（樹脂和楓木）。 由於缺乏足夠真實的歷史樂器，Soprano XVIIeme 是一種更具個人風格的推演，具有精確的規格：略呈錐形的管徑、較寬的音孔、飽滿的聲音，當然還有範艾克指法。 加納西（Ganassi）源自維也納博物館藏品中編號為SAM135的歷史長笛。這件樂器廣為人知，通常被大多數製作者作為工作基礎，他們複製了簡單的圓柱形管身在吹嘴處擴大的結構。但長笛製作並非總是如此簡單，管身輪廓其實值得更多關注。 在這個計畫中生產的豎笛上，這些改進效果顯著：高音更輕鬆，低音更穩定，所有調性的音準得到提升，部分音更協調，音色更豐滿、更飽滿。 最終成果就是更成熟的樂器。
持久的樂器
在工坊生產的樂器的穩定性是我們關注的核心。 首要目標是避免因乾燥而產生的內部緊張積累，通過將工作和休息階段分散在幾個月內來實現。特別是黃楊木，雖然仍然受到長笛演奏者的喜愛，但它的特性是容易變形，有時變形的程度亦相當大。對於這種木材以及其他樹種來說，時間並不足夠，我們必須遵循嚴格的過程以避免事故。 我們也必須記住，長笛是用氣息演奏的樂器，因此受到由於冷凝的吸收和流失所帶來的重要限制。重複的沖洗會改變大多數必須受到保護的木材。此外，濕氣可能導致真菌的繁殖，這是一種額外的侵害。因此，許多木材必須接受適當的處理。這些零件浸泡在一種非常細緻的樹脂中，我選擇它是因為它的有效性、安全性，以及對木材物理結構的尊重。這個過程類似於在製琴師中稱為「上膠」的操作，這是使用填孔劑進行的。人們普遍認為，斯特拉迪瓦里斯的音質部分與這種處理有關，因此它的重要性不言而喻。 這些樂器最終浸入一種高級的Abrasin油中，這種油提供了比其他乾燥油更優越的保護，特別是對抗真菌的發展。 幾項措施已被採取以改善雪松塞的穩定性。首先，它們在工作坊中經過我特別調整的熱處理工藝。這種處理能夠顯著減少在潮濕環境中通常會遇到的膨脹。此外，通過加速乾燥，我們還注意到在凝結問題上有所進展。最後，木材的生長環（年輪）是水平排列的，我所進行的測試顯示這一措施對穩定嘴部的調整是有效的。選擇雪松作為樹脂長笛的材料是因為其優雅的音色、迷人的外觀以及與樂器之間更自然的接觸。 經過幾週的額外休息，這支精心保養的長笛將能在您手中開始它的音樂生涯。
持久的樂器
在工坊生產的樂器的穩定性是我們關注的核心。 首要目標是避免因乾燥而產生的內部緊張積累，通過將工作和休息階段分散在幾個月內來實現。特別是黃楊木，雖然仍然受到長笛演奏者的喜愛，但它的特性是容易變形，有時變形的程度亦相當大。對於這種木材以及其他樹種來說，時間並不足夠，我們必須遵循嚴格的過程以避免事故。 我們也必須記住，長笛是用氣息演奏的樂器，因此受到由於冷凝的吸收和流失所帶來的重要限制。重複的沖洗會改變大多數必須受到保護的木材。此外，濕氣可能導致真菌的繁殖，這是一種額外的侵害。因此，許多木材必須接受適當的處理。這些零件浸泡在一種非常細緻的樹脂中，我選擇它是因為它的有效性、安全性，以及對木材物理結構的尊重。這個過程類似於在製琴師中稱為「上膠」的操作，這是使用填孔劑進行的。人們普遍認為，斯特拉迪瓦里斯的音質部分與這種處理有關，因此它的重要性不言而喻。 這些樂器最終浸入一種高級的Abrasin油中，這種油提供了比其他乾燥油更優越的保護，特別是對抗真菌的發展。 幾項措施已被採取以改善雪松塞的穩定性。首先，它們在工作坊中經過我特別調整的熱處理工藝。這種處理能夠顯著減少在潮濕環境中通常會遇到的膨脹。此外，通過加速乾燥，我們還注意到在凝結問題上有所進展。最後，木材的生長環（年輪）是水平排列的，我所進行的測試顯示這一措施對穩定嘴部的調整是有效的。選擇雪松作為樹脂長笛的材料是因為其優雅的音色、迷人的外觀以及與樂器之間更自然的接觸。 經過幾週的額外休息，這支精心保養的長笛將能在您手中開始它的音樂生涯。
Doretthe Janssens的巴洛克長笛方法
「巴洛克長笛的新方法」 這種由Doretthe Janssens創造的新方法是學習這種樂器的新聖經。 它有200頁音樂，採用實用的螺旋裝訂書籍格式。曲調的選擇是為了逐步增加難度，從最初的音符到發音、顫音和裝飾音。 它提供每位希望在學習橫笛上有所進步的長笛演奏者必須掌握的方法。 在"De Fluithoek"出版社 謝謝你，Doretthe！
Doretthe Janssens的巴洛克長笛方法
「巴洛克長笛的新方法」 這種由Doretthe Janssens創造的新方法是學習這種樂器的新聖經。 它有200頁音樂，採用實用的螺旋裝訂書籍格式。曲調的選擇是為了逐步增加難度，從最初的音符到發音、顫音和裝飾音。 它提供每位希望在學習橫笛上有所進步的長笛演奏者必須掌握的方法。 在"De Fluithoek"出版社 謝謝你，Doretthe！
一些網站推介
體現新現象的直笛，Lucie Horsch： https://luciehorsch.com/ 一位致力將直笛的藝術水平提升到藝術巔峰的藝術家，Dorothée Oberlinger： http://www.dorotheeoberlinger.de/ 始終充滿風采的Maurice Steger： http://mauricesteger.com/ 在更有趣和爵士的風格中，我非常喜歡他的專輯，Jean-François Rousson： http://jf-rousson.com/ 最具爵士風格的長笛演奏家，Benoit Sauvé： http://www.benoitsauve.net/pages/bs_pagetype_instrimpro.html ERTA 法國，提供最新消息： http://www.erta-france.fr/ 與Philippe Perlot的Le flageolet： http://www.leflageoletfrancais.com/ Alain Mailland，木工。很難想像這些作品是旋轉出來的！ http://mailland.fr
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樹脂長笛
樹脂長笛 經過長時間的調整，我提出使用質量卓越的樹脂直笛，以用作工業長笛的替代品。 這些手工製作的樂器有不同的音高，重現了Thomas Stanesby及其同僚的歷史長笛特徵：曲線的通道和邊緣、擴大的孔、雪松木製的音塊、複雜的孔徑、圓錐形的音塊等... 色彩為烏木的樹脂可以獲得廣泛的音色選擇。根據模型，我可以調整嘴部以獲得溫暖而柔和的顏色，或者相反，以獲得更多的精確度和清晰度。音色優雅，與注塑塑料長笛完全不可同日而語。 它在所有音域中的表現都非常出色，高音輕鬆且快速。 此外，這些長笛上還具有合成聚合物的優點：耐用性、對水的完全不敏感、對撞擊和刮擦的高度抵抗力等等... 您可以通過點擊以下鏈接來聆聽兩個使用Bernolin樹脂長笛製作的MP3文件: 巴赫 - 套曲 MP3 (1.1 Mo) (長笛演奏者：Vincent Bernolin) Telemann - 幻想 MP3 (1.4 Mo) (長笛演奏者：Vincent Bernolin) 一些常見問題： 為什麼Bernolin 樹脂直笛會比標準塑料直笛更好？ 原因主要是製造過程的問題。傳統的塑料長笛是通過注塑成型的。然而，高端的“製造商”長笛是無法進行注塑的。人們說它有太多的“反凹面”。為了能夠成型（尤其是脫模）塑料長笛，工業界不得不改變其幾何形狀，這會導致音色的重大劣化。 這種樹脂長笛聽起來像塑料的聲音嗎？ 這是一種我特別選擇的樹脂，因為它的音質很獨特。一些製造商提供合成象牙或壓克力製作的專業長笛，結果非常令人信服。這顯示出合成聚合物可以是一種有趣的替代選擇。 ...
樹脂長笛
樹脂長笛 經過長時間的調整，我提出使用質量卓越的樹脂直笛，以用作工業長笛的替代品。 這些手工製作的樂器有不同的音高，重現了Thomas Stanesby及其同僚的歷史長笛特徵：曲線的通道和邊緣、擴大的孔、雪松木製的音塊、複雜的孔徑、圓錐形的音塊等... 色彩為烏木的樹脂可以獲得廣泛的音色選擇。根據模型，我可以調整嘴部以獲得溫暖而柔和的顏色，或者相反，以獲得更多的精確度和清晰度。音色優雅，與注塑塑料長笛完全不可同日而語。 它在所有音域中的表現都非常出色，高音輕鬆且快速。 此外，這些長笛上還具有合成聚合物的優點：耐用性、對水的完全不敏感、對撞擊和刮擦的高度抵抗力等等... 您可以通過點擊以下鏈接來聆聽兩個使用Bernolin樹脂長笛製作的MP3文件: 巴赫 - 套曲 MP3 (1.1 Mo) (長笛演奏者：Vincent Bernolin) Telemann - 幻想 MP3 (1.4 Mo) (長笛演奏者：Vincent Bernolin) 一些常見問題： 為什麼Bernolin 樹脂直笛會比標準塑料直笛更好？ 原因主要是製造過程的問題。傳統的塑料長笛是通過注塑成型的。然而，高端的“製造商”長笛是無法進行注塑的。人們說它有太多的“反凹面”。為了能夠成型（尤其是脫模）塑料長笛，工業界不得不改變其幾何形狀，這會導致音色的重大劣化。 這種樹脂長笛聽起來像塑料的聲音嗎？ 這是一種我特別選擇的樹脂，因為它的音質很獨特。一些製造商提供合成象牙或壓克力製作的專業長笛，結果非常令人信服。這顯示出合成聚合物可以是一種有趣的替代選擇。 ...
